نقاشیخط عبارتست از :
خلق یک اثر هنری بوسیله بهانه ای بنام ( نقاشی ) و تمامی تکنیک های نهفته در آن که تنها بوسیله ی ممارست ها و تمارین خوشنویسی تکامل می یابد و به این صورت یک اثر نقاشیخط خلق خواهد شد .
تابلو های دکوراتیو : که معمولا هیچگونه معنا و مفهومی ندارند و صرفا بجهت زیبایی برای یک دیوار آنها را خلق میکنند .
تابلو های هنری و مفهومی : که معمولا در این آثار خطوط بطور کاملا صحیح و بیشر بوسیله قلم نی خوشنویسی انجام شده است و اصول و قواعد و علم و تجربه هایی سنگین و نیز با مفهومی عمیق همراه است .
آیتم های کلیدی که در یک تابلو نقاشیخط برای ارائه و رسم آن باید آموخته و تمرین شود:
خوشنویسی و شناخت ترکیب حروف یا حسن تشکیل حروف در ریتم یک تابلو نقاشی خط .
نقاشی و نگارگری به نحوی که تمام پرسپکتیو ها و رسم ان برای دانش آموز بطور کامل طی تمارین مستمر قابل اجرا و بدون ایراد شده باشد .
تذهیب و و کل و مرغ شناخت کامل خطوط کرسی در تذهیب و شناخت کامل گلهای نهفته در تذهیب و گل و مرغ و اجرای کامل انها با تمارین مستمر .
شناخت و مطالعه کامل در رابطه با ابزار آلات نقاشی و خوشنویسی .
عناصر ابتدایی و مهمی که در بالا گفته شد برای آثاری است که حتما ارزش های هنری در آن قابل مشاهده باید باشد و اگر دانشجوهای عزیز قصد دارند در ضمینه آثار مدرن و دکوراتیو کاربکنند مانند برخی از فیلم ها و آثاری که در اینترنت مشاهده میشود که هنرمند یکسری کلمات کج و وش را بوسیله قلمو ( بدون در نظر گرفتن جمله یا کلمه ای خاص ) و ( بدون در نظر کردن موضوع یا مفهموی خاص ) فقط آن حروف را بر روی بوم یا کاغذ و یا چوب و … اجرا میکند به هیچ عنوان نیازی به مواردی که در بالا ذکر شد را نیاز ندارد و شما از همین الان میتوانید هر آنچه که در تخیل خود حس میکنید را کاملا بدون تامل و با یک قلمو و کمی رنگ بر روی یک صفحه ایجاد کنید و در آخر هم اسم مدرن یا تابلو دکوراتیو را برای فروش به ان بچسبانید ( که متاسفانه چنین آثاری را حتی در جوامع مهم هنری هم میتوان شاهد بود و دید ) .
همانطور که بالاتر گفته شد معمولا اکثر آثار نقاشیخط کاملا عاری از ارزش های هنری هست و زکان گذشته هنرمند و حتی زمان صرف شده در آثار بدلیل دغدغه های بسیار زیاد هنرمندان امروزی از آثار نقاشیخط حذف شده است و نیز چون برخی از اساتید هم به همین موضوع گرفتار هستند متاسفانه آن را در قالب اصولی از نقاشی در جامعه و یا دانشگاهها تدریس میکنند که در مقالات گذشته ( مدرنیسم یا عقب افتادگی در رابطه با آن بحث شد ) چرا که حتی یک کارشناس فروش آثار هنری هم بیشتر بدنبال فروش آثار و رسیدن به ارزش های افزده است تا معنا و مفهوم و یا ثبت موضوع مهمی از تاریخ روزی که در آن در حال زندگی است .
پس اگر از آن دسته از افرادی هستید که علاقمند به هنر اصیل و واقعی نیستید و مانند خیلی از به اصطلاح اساتید امروز آموزش آیتم هایی که در بالا ذکر شد در حوصله و زمان شما نیست و مانند انها صرفا بدنبال مادیات به این کار میخواهید به هنر بپردازید توصیه میشود که همین الان قلمو و بوم یک نقاشی را بردارید و با همان دست خط خود و سلیقه خود کاملا بدون توجه به گفتار تمام اساتید به نقاشیخط مشغول شوید و از هیچ چیزی هم هراسی نداشته باشید و بقول فرهیختگان بازار فروش آثار هنری امروز سبکی جدید هم در آثارتان نمایان خواهد شد ( چون از هیچ استادی الگویی نگرفته اید ) .
خوشنویسی : استفاده از خوشنویسی و انتخاب هر نوع از خطوط در یک تابلو نقاشیخط فقط به سلیقه آرتیست مرتبط است و خارج از خطوط نستعلیق و شکسته نستعلیق و ثلث و نسخ و معلی در تابلو های نقاشیخط ایرانی یک تابلو نقاشیخط را صرفا به سمت تابلو های دکوراتیو و بازاری سوق خواهد داد .
چرا که حتی در اصول خوشنویسی های خطوط انگلیسی و دیگر کشورها نیز اصول و خطوط کرسی متعددی وجود دارد که در خوشنویسی های خطوط ایرانی و عربی گاها قواعد حروف بسیار زیادی هست که بطور معمول زمان و دغدغه های آرتیستهای امروزی اجازه آموزش و اجرای کامل آن را به آنها نمیدهد و با آموزش و مطالعه این اصول بطوری کاملا صحیح از قرار گیری حروف و حتی با فضاهایی که در یک اثر هنری بایستی خالی دیده شود و یا اینکه شلوغ تر باشد بطور کامل آشنا خواهید شد.
این صفحه در حال بروز رسانی میباشد و کتاب آموزش نقاشیخط ( مهرداد مقدم ) تحریر و با گرفتن مجوازات آماده چاپ شده است .
از شکیبایی شما سپاسگزاریم