نقاشیخط ثلث و نستعلیق | کو کوزه گر

در این تابلو، خوشنویسی ثلث با ساختار عمودی‌تر، کشیده‌های مشخص و ظرفیت بالاتر برای ایجاد توده‌های بصری، در کنار نستعلیق با حرکت روان‌تر و انحناهای بیشتر قرار گرفته است. این هم‌نشینی باعث می‌شود وزن بصری متن در بخش‌های مختلف بوم یکسان نباشد و ترکیب‌بندی از طریق تفاوت ریتم حروف شکل بگیرد. اکریلیک روی بوم نیز امکان ایجاد لایه‌های رنگی و تنظیم تراکم سطح را فراهم می‌کند. در مقایسه با نمونه‌ای که فقط از یک خط استفاده می‌کند، این ساختار ظرفیت بیشتری برای تفکیک بخش‌های متن دارد. «تمنای عشق» با ابعاد ۱۳۰×۱۳۰ سانتی‌متر و اکریلیک روی بوم، نمونه‌ای دیگر از آثار ثبت‌شده این هنرمند در خطگرام است و در محدوده تابلو خوشنویسی معاصر قابل بررسی است.
عبارت ” کو کوزه گر و کوزه خر و کوزه فروش” به یکی از رباعیات منسوب به خیام نیشابوری مربوط است و مضمون آن با موضوع کوزه، سازنده و فروشنده پیوند دارد؛ انگار یکی به هنرمند بیچاره در حال طعنه زدن بود – طعنه هایی که باعث شد کوزه ها را دیگر کسی استفاده نکند و شغلهایی که با پیشرفت های علمی در جهان غرب و بعضی از انها در جهان سوم ما محو میشدند و هنرممندان بزرگی در عرصه بازارهنر میدیدیم که بعد از هفتاد و اندی سال به دست فروشی پناه میبردند و تمامی گالری دارانی که از انها ده ها هزار دلار هزینه برپایی نمایشگاه را از این بیچاره ها دریافت کرده بودند با سختیهای بسیار سنگین از بین ما رفتند بدون آنکه حتی نامی از آنهمه سال تلاش و ممارست را کسی الان بشناسد و بجای آنها بیشتر دلالانی مطرح شدند که جیبشان پر تر و قدرتشان عظیم تر برای از بین بردن هنرمندان قدیمی تر و جایگزین کردن هنرهایی که شاید همه چیز را برای اصول و مبانی حذف کرده بودند. نوشتن این بخش از خاطرات و زندگینامه هنرمندانی که پا به سن گذاشتند را وقتی میشنویم یا میبینیم درد بزرگی در پس خود دارند و چه سختی هایی که نکشیدند و چه وصله هایی که به آنها از طرف افرادی صددرصد بیسواد و شاید ارازل و اوباش نخوردند و حتی دوست و فامیل هم به آنها رحم نکرد. یکی از دلایلی که هنرمندان معمولا به این روز و سختی ها میافتند این است که آنها مجبورند با نام خودشان و با شخیت و تفکر خودشان یک چیزی را برای معاش بفروشند و این ( نام هنرمند ) به راحتی توسط حتی  یک ارزال و اوباش با سواد چندم ابتدایی هم مقدور هست و فقط کافیست نام آن امضا را بیاورد و در کنارش هزاران وصله بچسباند و اتفاقا خوب هم میچسبد چون شاید آن ارازل و اوباش شانس آورده باشد و با چنین فرهیخته و تحصیلکرده و هنرمندی چند لحظه هم پیاله بوده و با نشانه هایی که میدهد در عرض چند ثانیه شاید نام و امضایی که او برای فروش و بازاریابی برای معاش انتخاب کرده بود را مثل آب خوردن خراب خواهد کرد. زندگی هنرمند همه قصه است و فصه هایی که میخوانیم و داستانها و رمان ها وقتی عمیق تر و درد آور تر و خواندنی تر میشود که نقش اصلی او یک هنرمند باشد و اتفاقا بغیر از دو کتابی که در سایت خطگرام برای فروش گذاشته شده این کتاب هم در دست تالیف هست و تک به تک این شخصیت ها و کارهایی که کرده اند را در این کتاب به تصویر خواهیم کشید. همین واژگانی که خرید و معیشت را حذف میکرد، ظرفیت مناسبی برای تبدیل نوشتار به عنصر تصویری ایجاد می‌کنند و هنرمند اینجا ثابت کرد که در این اثر همان شکلی که هیچگاه شاید خلق نشده است میتوانست نام یک برند و یا لوگویی باشد که صددرصد با اصول و مبانی هنر خوشنوسی به یک نقش اساسی تبدیل شده است. در این اثر، انتخاب هم‌زمان ثلث و نستعلیق می‌تواند تفاوت میان بخش‌های نوشتاری را از نظر وزن، کشش و حرکت برجسته کند. «به چشم نهان بین نهان جهان را» نیز اثری دیگر با متن ناصر خسرو است که با اکریلیک روی بوم و ابعاد ۱۰۰×۱۱۰ سانتی‌متر ثبت شده و سال خلق آن در اطلاعات موجود ذکر نشده است. این نمونه در کنار «تمنای عشق» با ابعاد ۱۳۰×۱۳۰ سانتی‌متر، تنوع انتخاب متن و ترکیب خط را در آثار ثبت‌شده نشان می‌دهد.