نقاشیخط عبارتست از :

1 ) خوشنویسی : 

 مهمترین و اصلی ترین موضوعی که آثار نقاشیخط را در دیگر آثار به برتری میرساند وجود نوشتار بجای تاچ قلمو  بر روی این سبک از آثارهنری است – چراکه وجود یک جمله یا حتی کلمه در یک اثر حقیقت نهفته در آن اثر را جایگزین توهمات آرتیست و یا آثارهنری تکراری خواهد کرد . ولی بطور معمول نمیتوان خوشنویسی هایی سالم و صاحب اصل و ریشه را در نقاشیخط یافت و حتی در اکثر این آثار فقط چیزهایی شبیه به یک حرف از حروف الفبا را مشاهده میکنیم و دلیل آن فقط عدم توانایی آرتیست از اجرای صحیح آن رشته از خوشنویسی و یا نداشتن وقت کافی برای استفاده آن در تابلو های نقاشیخط است  و به همین دلایل در خیلی از تابلو های نقاشیخط شاهد خطوطی ( من در آوردی ) و یا خطوطی همچون خط کوفی و خطوطی که نیازی به تمارین پی در پی و مطالعه ندارد هستیم –  استفاده از خوشنویسی و انتخاب هر یک از خطوط اصیل  در یک تابلو نقاشیخط فقط به سلیقه آرتیست و یا ظاهری و موضوعی که او انتخاب کرده است مرتبط است و خارج از خطوط نستعلیق و شکسته نستعلیق و ثلث و نسخ و معلی  در تابلو های نقاشیخط ایرانی یک تابلو نقاشیخط را صرفا به سمت تابلو های دکوراتیو و بازاری سوق خواهد داد  و زمان صرف شده در آثار را بسیار کم میکند و گذشته کاملا عاری از تجربه های نقاشی و خوشنویسی را در آرتیست پنهان نگاه میدارد .

چرا که حتی در اصول خوشنویسی های خطوط انگلیسی و دیگر کشورها نیز اصول و خطوط کرسی متعددی وجود دارد و این قواعد مقدار فاصله و ریتم و ابتدا و وسط و انتهای حروف را نسبت به ارتفاع مشخص میکند کاملا مشخص است و در خوشنویسی های خطوط ایرانی و عربی گاهی قواعد حروف بسیار زیادی هست که به طول حروف – کشیدگی ها – در حروف –  این موارد بطور معمول زمان  آرتیستهای امروزی رابسیار  اشغال میکند و زمان خلق آثار را بیشتر خواهد کرد و بنابر این همواره سعی میکنند تا در آموزش های نقاشیخط این موضوعات را بی اهمیت جلوه بدهند و در حالی که شما با آموزش و مطالعه این اصول بطوری کاملا صحیح از   مکان صحیح قرار گیری حروف   و حتی با   فضاهایی که در آثار هنری خلق میشود    بطور کامل و اصولی آشنا میشوید  و  زمان استفاده از کشیده ها و زوایایی که یک طرح نیاز دارد را دقیقا متوجه خواهید شد  – ( که متاسفانه تعداد تولید آثار دکوراتیو این موضوع را از  نگاه کارشناسان و بازار هنر و حقیقت هایی که بایستی در هنر باشد به شدت پنهان کرده است . )

در خطوط معلی – ثلث – نسخ – شما میتوانید با نقطه گذاری ها و قراردادن کلمات در جای صحیح ( به انتخاب و سلیقه  خودتان ) یک بافت یا فضایی زیبا خلق کنید و معمولا در  اجرای نقاشی با این نوع خط اگر بخواهید قواعد و اصول آن را صحیح بکار ببرید امکان پذیر نیست یا بسیار دشوار است و به همین دلیل این نوع خطوط بیشتر برای اجرای بافت یا یک فضا مدرن بکارگیری میشود )

در خطوط نستعلیق و شکسته نستعلیق شما میتوانید با استفاده از کشیده ها و زوایایی که حروف در زاویه و ضخامت ها  در کشیده های این نوع خوشنویسی  برای شما مشخص کرده است کنتراست ها و بافت ها و اشکالی بسیار متفاوت هم در سبک های مدرن و هم در سبک های رئال خلق کنید . معمولا در خط شکسته نستعلیق کسی به قواعد و اصول توجه زیادی  نمیکند و در این مورد سخت نمیگیرند و به همین خاطر اکثر آثاری که در خوشنویسی شکسته نستعلیق مشاهده میکنید بیشتر با قلم مو انجام میشود و در نتیجه آثار بسیار سریعتر خلق میشوند  ولی خط و خوشنویسی شکسته نستعلیق نیز بسیار زیبا و کار آمد میتواند یک اثر نقاشیخط را خلق کند و بطور کلی از خیلی از خطوط ( من در آوردی و دکوراتیو ) و همینطور خطوطی ماننده رقعه و کوفی از قواعد و اصول خواص و مشخصی پیروی میکند و از همه مهمتر  ذهن آرتیست را با فضاسازی هایی که بطور اصولی قرار است در آثار هنری استفاده شود بیشتر آشنا میکند چرا که گاهی لازم است که با در نظر گرفتن این اصول و قواعد و دانش کافی و رتیم کاملا دقیق نسبت به قواعد اصلی و فرعی ( مفردات خوشنویسی ) شما شکلی را برای یک کلمه یا جمله بسازید به نحوی که آن جمله یا کلمه شکلی کامل از اشیاء به تصویر بکشد و یا اینکه در طراحی های آرم و یا مکانهایی از تابلو برای یک فرم خاص تسلط بسیار بیشتری را شاهد خواهید بود .

در نقاشی خط های امروز  معمولا دو ترفند اشتباه همواره استفاده میشود :

اول اینکه : هنرمندی  که حتی خوشنویسی را بطور کامل فراگرفته است هنوز  توانایی اجرای  تابلو ها یا نوشتار و حروف بزرگ را ندارد و به همین دلیل پای نرم افزار ها و شابلون در این هنر باز شد و پس از مدتی این شابلون ها را که متاسفانه بعنوان تکنیک معرفی میشود در حروف کوچک هم  راه پیدا کرد  و همین موضوع باعث فاصله گرفتن برخی از کارشناسان با اصالت و با سواد حوزه هنر از این نوع رشته هنری شد .

دوم اینکه : وقتی شما قرار است فقط چند رنگ سلیقه ای را صرفا  برای یک تابلو دکوراتیوو ایجاد بافت یا فضا  استفاده کنید – هم استفاده از قلمو بجای قلم چوبی خوشنویسی و هم  حذف تمامی اصول و قواعد را شاهد خواهیم بود .

این دو مورد شما را به سمت هنری خواهد برد که فقط یک اتفاق آثار شما خلق کند  و دیگر هیچگاه متوجه روش جایگزاری حروف بر روی یک صفحه ( خلوت و جلوت در خوشنویسی ) که موضوع بسیار بسیار مهمی هست نخواهید شد و به همین ترتیب از بقیه آیتم های بسیار مهم دیگر در نقاشیخط که در بالا نام برده شد بی اطلاع خواهید ماند و در نهایت تابلوی نقاشیخط شما صرفا یک تابلو دکوراتیو خواهد بود که فقط از یک زیبایی بلحاظ بافت و رنگ برخوردار است .